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Smart Meetings· Eming Piansay·· 2026-09-23AI 评分26

The Grand America Hotel 举办 25 周年庆典,打造沉浸式法式体验

The Grand America Hotel Brings France to Salt Lake City for 25th Anniversary Celebration

AI摘要

The Grand America Hotel 在盐湖城举办 25 周年庆典“25-Year Reverie”,通过气球埃菲尔铁塔、街头艺人及法式市集等元素,将 18 世纪法国风情与现代科技融合。活动由 Catering & Conventions 团队主导,旨在通过沉浸式体验重新诠释经典设计,而非简单复刻传统宴会。

正文 · AI 翻译

The Grand 如何融合法式风格的宏伟、现代科技与互动体验活动,打造沉浸式宾客体验

成立25周年对任何机构来说都是里程碑,而当像 The Grand America Hotel 这样的物业庆祝这一时刻时,它以别具一格的风格和艺术化的手法来呈现。其成果不只是一场聚会,而是一个空间,法式设计的宏伟与现代元素在这里得到精心融合。

Smart Meetings 出席了在盐湖城 The Grand America Hotel 举行的 25-Year Reverie 活动,宾客们仿佛置身于对18世纪法国的现代演绎之中。现场体验包括气球埃菲尔铁塔、默剧演员、手风琴演奏者、身着法式宫廷风服饰的舞者、肖像画师,以及旨在营造露天市场氛围的美食站点。

Smart Meetings 与 The Grand America Hotel 的宴会与会议(Catering & Conventions)团队进行了交流,其前任宴会总监在打造 25-Year Reverie 及将愿景变为现实的过程中发挥了关键作用。

Balloon Eiffel Tower
气球埃菲尔铁塔

Smart Meetings:25-Year Reverie 最初的创意愿景是什么?为什么在酒店周年庆典中选择凡尔赛和18世纪法国作为主题?

Grand America Hotel 宴会与会议团队 我们的团队非常注重体验式设计。我们不只是设计一场活动的外观;我们想设计的是身临其境的感受。这正是这场 Reverie 的出发点。

在 The Grand 成立25周年之际,我们不想举办一场传统的周年派对。我们希望宾客一走进来就立刻想:“这里到底在发生什么?”凡尔赛是最完美的起点,因为它与 The Grand 天然契合:吊灯、镀金镜子、艺术品、花园以及整体的宏伟气派。但我们从不想复刻凡尔赛,而是想重新想象它。

这一概念意在展现古典与现代可以共存。我们既能庆祝过去25年让 The Grand 成为标志性的一切,同时将其与 LED 技术、数字影像、现场艺术、出人意料的表演和互动体验相结合。这既是对我们过往的致敬,也是对未来的展望。

SM:你们如何让各个不同的元素呈现出整体感?

GA 我们团队非常用心地让每个元素都有其存在的理由。我们在活动中打造了不同的环境区域,然后思考宾客在每个区域中会看到、听到、品尝到什么,以及会做什么。

活体艺术品属于 Le Louvre Vivant,肖像画师位于氛围更暗的 Salon de Minuit,默剧演员和手风琴演奏者在 Grand Marché 中穿行,而灵感源自 Antoinette 的舞者则与 Grande Cour 中的现代 LED 装置相搭配。

有些元素是古典的,有些是现代的,有些则纯粹有趣、出人意料。这种反差正是重点所在。它们都是对同一个世界的不同诠释。

SM:餐饮和活动团队是如何构思法式市场这一概念的?

GA Grand Marché 是我们团队很早就构想出的内容。我们不想采用传统的酒店美食站点。我们希望宾客感觉自己在漫步于一个露天的法式市场。

我们打造了各个独立的店铺:奶酪店、鱼店、面包店、可丽饼店、冰淇淋店、葡萄酒吧和花店。随后我们与烹饪团队合作,围绕这些概念开发餐食。

呈现方式与菜单同样重要。色彩缤纷的市场摊位、标识、包装以及现场定制元素,都让餐食成为体验的一部分,而不只是宾客停下来吃的东西。

SM 你们是如何挑选菜品和定制餐食的?

GA 这并不是要真的来一场法国美食之旅。我们真正思考的是:“在逛我们的法式市集时,你想发现什么?”奶酪、面包和糕点、可丽饼、冰淇淋和雪芭自然契合,然后我们的厨师开发了各个菜品。

我们也非常注重互动。看着你的可丽饼现场制作,或者收到像在市集里买到的包装食品,都会让餐食更令人难忘。正是这些小细节把餐饮服务变成一种体验。

SM 你们如何保证食品质量并满足饮食需求?

GA 这正是我们的烹饪团队和宴会团队在执行中发挥重要作用的地方。我们没有设置一个大型自助餐台,而是把餐食分散在整个体验空间中,这有助于宾客流动,也让团队可以在招待会期间补充较小的分量。现场定制菜品自然保持新鲜,多样的餐台也为不同饮食需求和偏好的宾客提供了选择。

SM 自选花束站的灵感来自哪里?

GA 当团队确定要打造一个法式市集后,我们就知道想要一家花店。然后我们想:“为什么只做出这些美丽的花让宾客看看呢?”于是,我们与Botanica的花艺团队合作,把它变成了一个自选花束体验。宾客挑选自己喜欢的花枝,团队包好让他们带回家。我们很喜欢这一点,因为它一举三得:既是装饰,又是体验,还是宾客伴手礼。

SM 你们如何让花艺站具有互动性,同时保持秩序井然?

GA 我们知道,面对这么多宾客,不可能完全自助。花枝提前准备好并陈列出来,Botanica的团队成员协助宾客挑选并包花。它看起来依然丰盈而自然,但幕后有井然的组织来保证一切顺利进行。

SM 你们是如何挑选肖像画家和艺术风格的?

Two people posing at living portraits
活的艺术

GA 这源于我们想以不同方式演绎艺术的想法,也源于肖像画的历史和旧时的绘画沙龙。说到18世纪的法国,你会想到那些皇室和贵族的美丽肖像,以及艺术家、赞助人和创作者聚会的沙龙。

在Le Louvre Vivant中,宾客见证艺术作品活了起来。然后,在Salon de Minuit,我们想把那种旧时代坐下来画肖像的理念变得现代。刹那间,宾客本身成了艺术品。

我们提出了肖像画概念,并与 Voodoo Productions 合作寻找四位能够以足够快的速度完成速写、适应活动现场环境的艺术家。绘画台本身的设计也力求融入整体装置之中,因此这实际上是我们对法国传统绘画沙龙的现代演绎。

SM 您是如何为肖像艺术家安排时间和排队的?

GA 我们知道一位艺术家肯定不够,所以安排了四位艺术家同时在各自的肖像绘画台工作。绘画风格刻意选择可以相对快速完成的形式。这既有助于提升接待能力和缩短排队,也让艺术家本身成为体验的一部分,而不是把一个单独的肖像绘画台藏在某个角落。

SM 肖像艺术家和活体艺术品在呈现上有何不同?

Woman painting picture from phone
Salon de Minuit

GA Le Louvre Vivant 的核心是观赏艺术活起来,而 Salon de Minuit 的核心则是让观众自己成为艺术品。两者都源自传统艺术体验——美术馆画廊、皇室肖像和绘画沙龙,但我们将它们转化为了互动体验。这正是整场 Reverie 的主题:从过去的事物出发,追问“它如今可以呈现出怎样的面貌?”

SM 舞者、默剧演员和音乐家是如何融入场景环境的?

GA 我们为每个空间制定了娱乐演绎方向,然后与 Voodoo Productions 合作将其落地。我们不想要那种看起来像临时雇佣、被随意安排进宴会厅的表演者。他们必须让人感觉本来就属于那里。

默剧演员和手风琴演奏者适合集市区域,活体名画和杂技表演者属于 Le Louvre Vivant,而以 Antoinette 为灵感的表演者则驻留在 Grande Cour。灵感来自 18 世纪的法国,但我们从未打算做历史重现。我们可以尽情发挥。

SM LED 屏幕和法式意象在其中扮演了什么角色?

GA 这实际上是整个概念中最重要的环节之一,因为它表明古典与前沿元素是可以共存的。我们不想通过剥夺那些成就 The Grand 的特质来让它显得现代,而是想在它们旁边放置完全现代的东西。

我们把鎏金镜面与数字显示屏并置,传统艺术品与 LED 技术相邻,以 Antoinette 为灵感的表演者环绕在现代 LED 装置周围。对我们而言,现代化并不意味着放弃自我,而是为人们找到体验自我的新方式。

SM 您是如何设计宴会厅布局和宾客动线的?

People posing as statues
活体艺术

GA 我们希望宾客去探索。现场并不设一个所有人聚集的核心景点。餐饮、吧台、娱乐和互动活动被有意分布在各个不同空间,让宾客始终有继续走动的新理由。

你可以看到活体艺术画作,让人为你画肖像,在集市里漫步,亲手制作花束,喝上一杯,坐在花园里,不经意间邂逅一场表演。这正是我们把它称为 Reverie(幻梦)的原因。我们希望它有一点如梦似幻的感觉,仿佛你永远不确定接下来会发现什么。

SM 哪些元素可以被其他活动策划人根据不同的团体规模和预算进行调整?

GA 几乎全部都可以。你不需要七个市集摊位;做三个真正出色的就够了。你不需要四位肖像画家;有一位就行。花艺吧台可以用100支花材,而不是500支。

体验式设计不一定要花大价钱。关键在于用心。我们宁愿看到三件彼此呼应、精心构思的亮点,也不愿看到15件毫无关联的昂贵摆设。

SM 执行起来最具挑战性的元素是什么,你们从中学到了什么?

GA 最难的部分是把一个完全存在于我们脑海中的东西,变成可以实际搭建的实体。早在其他人能够看到之前,我们就已经看到这些截然不同的元素如何相互配合。接下来就是数以百计的决定:视听设备、租赁、表演者、灯光、餐饮、花艺、时间安排、观众动线,以及确定每个环节由谁负责。

我们很幸运,有酒店团队和一些真正优秀的外部合作伙伴帮助我们把它变为现实。我们学到的最重要的一点是:作为创意方,并不意味着每件事都要亲力亲为。而是要有一个足够清晰的愿景,让几十个人可以各自负责完全不同的事情,而当这一切汇聚在一起时,仍然感觉它出自同一个想象力。

这其实回到了我们热爱体验式设计的原因。我们不只是考虑观众在看什么。我们在考虑他们在发现什么、在互动什么、他们在空间中的感受如何,以及他们事后会谈起什么。

这正是我们希望 Reverie(幻梦)成为的样子:一场庆祝 The Grand 25周年的盛典,致敬它的历史,而不沉溺于过去。

本文 The Grand America Hotel Brings France to Salt Lake City for 25th Anniversary Celebration 首发于 Smart Meetings。

来源:Smart Meetings · smartmeetings.com

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